Galerie Feuillantine

Galerie Feuillantine vous invite au vernissage de l’exposition « OMBRES et ORS »

gmorales — Fri, 27 Apr 2012 08:22:41 +0000

Henri MATCHAVARIANI

gmorales — Fri, 27 Apr 2012 08:06:29 +0000

Matchavariani à l’ombre de Tanizaki

Du bouillonnement fertile de ses origines géorgiennes et roumaines, de la rencontre qu’il fit avec le grand Maître du Mime, M. Etienne Decroux qui fut aussi le professeur de Marcel Marceau et de Jean-Louis Barrault, de la découverte de l’art de la calligraphie et du cinéma japonais, Henri Matchavariani a suivi la voie du geste qui le mène vers la finalité du trait et du point du grand Maître Hokusai, le vieillard fou de dessin.

Mille traits ont suivi comme un seul et unique trait jusqu’à ce qu’aujourd’hui, je m’émancipe de celui-ci pour n’exprimer que le murmure coloré des nappes d’eau stagnantes ou des brouillards dorés.

Pourtant je suis et reste sur la voie choisie, celle qui me fait élaguer dans le temps ce qui désormais me semble superflu.

Directeur Artistique reputé, Henri Matchavariani, s’est partagé pendant plus de quinze ans entre la France et l’italie collaborant au sein des plus grandes agences de publicité pour lesquelles il a remporté un Lion d’Argent à Cannes en 1974 et un Clio d’Or à New-York en 1976.

Devenu illustrateur, de nombreuses réalisations publicitaires ont consacré son travail tout comme ses collaborations avec de grands magazines.

Peintre calligraphe, il revient depuis quelques années à la source de son talent avec une gestuelle d’une exprême simplicité faite d’envolées et de notes inspirées par l’Orient.

L’Éloge de l’ombre dans sa très belle traduction de René Sieffert est publié par les Éditions Verdier ; le livre est également disponible à la galerie.

Galerie Feuillantine vous invite au vernissage de l’exposition Jeannine Poiteau le 19 au 28 avril à partir de 18h

gmorales — Mon, 16 Apr 2012 07:51:24 +0000

Jeannine POITAU

gmorales — Mon, 16 Apr 2012 07:46:26 +0000

Le figuratif me parait être une discipline indispensable, mais j’aime à m’évader vers l’irréel, le symbolisme, l’abstrait. Au delà de la représentation du réel, je poursuis une recherche vers des compositions et des horizons nouveaux.

Derniers jours de l’exposition des peintures de Alexis Masson

gmorales — Sat, 31 Mar 2012 16:20:06 +0000

Derniers jours de l’exposition des sculptures de Pierre Vignal

gmorales — Sat, 31 Mar 2012 16:19:03 +0000

Galerie Feuillantine vous invite au vernissage de Alexis Masson et Pierre Vignal le 8 mars à partir de 18h

gmorales — Fri, 24 Feb 2012 14:53:06 +0000

Pierre Vignal

gmorales — Fri, 24 Feb 2012 14:41:32 +0000

Né en 1925, ses deux parents étaient artistes peintres, ils résidaient dans l’ancien atelier d’Ingres, quai Voltaire à Paris.
Formation à l’école des Beaux Arts de Paris comme architecte D.P.L.G. et sculpteur co-disciple de César.
Il fut l’élève de Zadkine à la Grande Chaumière. Il rencontra ensuite les sculpteurs Jean Arp, Etienne Martin, François Stahly et Parvine Curie.
Première exposition avec le peintre Georges Matthieu chez Colette Allendy .
Il expose régulièrement en Bretagne avec ses amis sculpteurs de l’association « Sculpteurs Bretagne » ou à Paris avec des confrères architectes de « Ligne et Couleurs ».
Pierre Vignal aime la taille directe sur pierres ; les marbres viennent d’Italie, les granits de Bretagne, de Kersanton, dont on faisait les calvaires.
Les galets déjà façonnés par la mer sont ramassés sur les estrans à l’extrême bout des terres de l’ouest, le Finistère, bien nommé, là ou finit la terre, là ou commence et recommence la mer.

Certains de ces cailloux n’ont pas changé de structure depuis leur formation il y a plusieurs millions d’années, c’est dire avec quel scrupule l’artiste s’attaque à ces vestiges « défi ambitieux de continuer l’œuvre de la nature ».

Dernière exposition de 2008 à 2011, galerie Gastou, rue Bonaparte Paris.

Alexis Masson

gmorales — Fri, 24 Feb 2012 14:30:18 +0000

Né en 1965 à Paris, fait son apprentissage des Beaux Arts à l’Académie Virgil, il y découvre les techniques de gravure et travaille quelques années à l’atelier Lacourière et Frelaut comme imprimeur taille-doucier.
En 1992, il se consacre à la peinture, il travaille dans l’atelier de son grand-père André Masson au Tholonet près d’Aix en Provence.
Corps enchevêtrés, nus de femmes et paysages sont ses thèmes de prédilection ou la couleur éclate et prédomine dans ses toiles d’expression figurative.
Il expose depuis 1993, à Paris, en province dans le pays d’Aix et aux USA en Californie.
Alchimiste de la couleur, il exacerbe l’arc en ciel. Ses jaunes dilatent la pupille, ses oranges sont chauds comme la braise, ses rouges vous coulent dans les veines, ses bleus vous aisent et inondent vos paupières.
Sa palette colorée chante la vie, sanctifie le ciel, le soleil, la mer et la terre. L’intensité qu’il donne à ses couleurs assujettit le spectateur, le tableau vous capture. Le nerf optique est électrisé. C’est comme si deux yeux ne suffisaient plus pour rassasier cet appétit croissant des sens et ce déchainement de coloris et de teintes.
Les couleurs d’Alexis Masson, riches et flamboyantes, insufflent une dynamique à ses paysages que le cadre a du mal à contenir. »
Pascal François

Actuellement à la Galerie Feuillantine

gmorales — Thu, 09 Feb 2012 15:45:31 +0000